6 Cello Suites, BWV 1007-1012

• Géneros: Clásica / contemporánea
• Formación: Solo
• Coleccion: Ibérica

J. S. Bach concibió hace tres siglos unas obras insuperables hasta hoy por su belleza, complejidad y conocimiento de las posibilidades expresivas y técnicas del violonchelo. Con el paso del tiempo, las Seis Suites para violonchelo solo se han convertido en un hito de la historia de la música. Los más geniales artistas del siglo XX las han interpretado en los mayores escenarios de todo el mundo. Existen innumerables grabaciones de una inconmensurable belleza, que han conmovido por igual a músicos y a oyentes profanos. Erigidas merecidamente  como piedra fundamental del repertorio para violonchelo, representan en última instancia la sabiduría de quien las compuso. Pero de la misma forma que son un emblema de la maestría de su autor, también representan lo más sublime de la humanidad, con lo cual, a través de sus interpretaciones, ha permitido que se mantengan vivas a través de los tiempos.

Debido a la gran popularidad de la obra, conseguida en parte por las célebres interpretaciones de Pau Casals, han salido decenas de ediciones de las Suites en todo el mundo. La gran mayoría de ellas presentan la composición sin más, con o sin digitaciones, y cada una con sus propias arcadas. Unas cuantas, pocas, tienen una parte explicativa donde, por un lado, dan información sobre su génesis y por otro intentan solucionar unos cuantos problemas técnicos sujetos a disputas y controversias, a causa de la falta de un manuscrito original. Sorprende el hecho que, dada la importancia de la obra para el repertorio de concierto, en dichas ediciones no se comente justamente el aspecto más importante de estas suites, que es la interpretación.

En la presente edición proponemos suplir esta carencia. A partir de un análisis exhaustivo de las fuentes de que disponemos, este libro incorpora a la partitura una contextualización del nacimiento de las obras, así como del instrumento para el que fueron escritas. También recoge ayudas para su estudio comentando los aspectos que se debe tener en cuenta para su correcta interpretación. Asimismo, hemos creído oportuno incluir una breve reflexión sobre la retórica del sentimiento en el barroco y una comparación de los tiempos de distintas grabaciones de referencia. El siguiente trabajo debería ser de ayuda para los jóvenes chelistas que quieran adentrarse en la belleza de este repertorio, de la misma forma que deviene una edición de gran valor para todos aquellos profesionales que quieran interpretarlo en concierto.